Estreno en Cuba de Lucile.

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Estreno en Cuba de Lucile

En esta ocasión tuve la oportunidad de ver el primer elenco en la obra Celeste, estrenada en 2014 con los bailarines: Anette Delgado y Dani Hernández; Paloma Blanco y Luis Fernández; Gabriela Druyet y Yunior Palma. Con coreografía de Annabelle López Ochoa, Celeste crea una atmósfera donde sumergirnos en una noche para celebrar al cuerpo.
En escena, el cuerpo de baile está compuesto por diez bailarines, y una representación de Celeste con tres figuras femeninas. La historia de esta puesta no se reconoce a simple vista, el cuerpo de baile en conjunto requiere de más compenetración, no obstante, la mezcla de la música y los movimientos permite apreciar la creación de la obra.
Luego del intermedio, se presenta el estreno de Lucile, una joven y talentosa bailarina, interpretada por Viengsay Valdés, quien asume la danza como elemento vital de vida. Con una historia real y desgarradora, nos adentramos en un mundo de sueños y heridas.

“La idea de Lucile me surgió en la década de 1990 – comenta el coreógrafo de la puesta, Johan Kobborg – Motivado por La sílfide, titulé a mi ballet Lucile, en honor a la bailarina danesa Lucile Grahn. La vida y la carrera avanzan de manera maravillosa. Realmente, no había encontrado ni el momento, ni el lugar adecuados para hacer realidad mi idea y mi ballet. Ha sucedido ahora, 27 años después.
Entre los intérpretes Viengsay Valdés como Lucile; Ángelo Montero; Grettel Morejón; Ernesto Díaz; Fernando Faxas; José Angel González; Carlos Lino; Camila Alfonso; Roxana Campanioni; Carolina Estrada; Andria Fernández; Francesca García; Carolina Rodríguez; Lianet Sotolongo; Lea Zayas.
Con interpretación magistral de Viengsay Valdés, Ángelo Montero y Grettel Morejón; se disputa una triada amorosa donde la traición y el dolor resurgen en movimientos fuertes y a la vez delicados sumidos en los cuerpos de los bailarines.
La escenografía nos demuestra en todo momento el desarrollo de la historia y la música nos adentra en un clímax que permite disfrutar una obra maravillosa. El estreno de Lucile recompone quizá los sueños del coreógrafo, pero deja sin dudas un ballet emotivo, delicado y hermoso.

Daymé Arocena: Música y Emoción en Madrid

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Daymé Arocena: Música y Emoción en Madrid con su Nuevo Álbum 'Alkemi'

Daymé Arocena emocionó a todos en Madrid durante la presentación de su nuevo álbum ‘Alkemi’, describiendo el concierto como «probablemente uno de los más hermosos» de su carrera. Este domingo, la sala Villanos fue testigo de una noche mágica, donde la voz de Arocena y los ritmos de su último disco resonaron con fuerza ante una multitud de cubanos que llenaron el lugar.

El público, entregado y vibrante, bailó y coreó cada canción, sorprendiendo a la artista. Arocena confesó a DIARIO DE CUBA que la conexión con la audiencia madrileña fue increíble: «Una de las cosas que más me sorprendió fue que la gente coreó un montón de canciones, se notaba que mucha gente ya había consumido la música. No fue solamente por la rumba, muchos fueron también por ‘Alkemi’».

Este álbum, producido por Eduardo Cabra, representa un salto audaz en su carrera, fusionando neo-soul con ritmos afrocaribeños y pop moderno. Arocena compartió que siempre amó la música pop, pero sentía que no encajaba debido a su físico. Sin embargo, se atrevió a explorar este nuevo sonido, y la respuesta del público en Madrid fue abrumadora: «La reacción de todos aquí en Madrid me explotó la cabeza. Uno piensa que no están conectados con lo que uno hace, y lo de ayer fue espectacular, estoy todavía procesando lo feliz que estoy», dijo emocionada.

Acompañada por talentosos músicos y con invitados especiales como St Pedro y Javier Limón, Arocena también interpretó éxitos de discos anteriores, arrancando bailes y emociones entre los presentes. Dedicó una canción a «todos los exiliados» y a «toda la gente que está lejos de su tierra», provocando una ovación con su grito de «¡Viva Cuba libre!».

El concierto, lleno de energía y pasión, culminó con Arocena accediendo a los pedidos de «otra, otra» de su público. Prometió quedarse después del espectáculo para firmar discos y dar abrazos, un gesto que fue reciprocado con largas filas de admiradores deseosos de llevarse no solo el recuerdo de una noche maravillosa, sino también un abrazo de su ídolo.

Carlos Massola, una vida dedicada al arte.

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Carlos Massola, una vida dedicada al arte.

El pasado miércoles 3 de julio, falleció el actor cubano Carlos Massola, dejando un vacío profundo en el mundo del arte. Massola, nacido en La Habana, mostró desde joven un gran interés por la actuación, formándose en prestigiosas instituciones de arte dramático en Cuba. Su versatilidad lo llevó a destacar tanto en teatro como en televisión.

En teatro, Massola participó en obras de Federico García Lorca y Anton Chejov, demostrando su capacidad para interpretar personajes complejos y transmitir emociones profundas. En televisión, se hizo conocido por su trabajo en populares telenovelas y series cubanas como «Tierra Brava», «Cuando el agua regresa a la tierra» y «Las Huérfanas de la Obra Pía», ganándose el cariño y respeto del público.

Más allá de su carrera, Carlos Massola fue una persona generosa y comprometida con la cultura cubana, mentor de nuevas generaciones de actores y defensor de la identidad cultural de su país. Su legado artístico continuará inspirando a futuros artistas.

Carlos Massola será recordado por su pasión por el arte y su contribución al enriquecimiento cultural de Cuba. Su memoria perdurará en cada actuación y en el corazón de quienes disfrutaron de su talento. Descansa en paz, Carlos Massola.

Magnolias a teatro lleno

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Magnolias a teatro lleno

La última puesta en escena de una obra de teatro tiene un sabor distinto, puede que cuando algo esté a punto de acabar sea más interesante.

Este domingo 30 de junio concluyó en la Sala Adolfo Llauradó la primera temporada de Magnolias, con dirección de Eduardo Eimil y Yaite Ruiz. El grupo de teatro Aire Frío, llevó a escena una versión de la obra teatral “Steel Magnolias” de Robert Harling.

En el escenario hay cinco sillas, recurrentes en el espacio que a pocos minutos de apagadas las luces, nos muestran a nuestras protagonistas. El último elenco estuvo compuesto por Náyade Rivero como Susana, dueña del salón de belleza del pueblo; Darianis Palenzuela como Anel Dupuy, una muchacha nerviosa, recién llegada al pueblo y con algo que prefiere ocultar; a Ingrid Lobaina como Chery, una muchacha que ama la vida aunque padece de diabetes; Yaite Ruiz, como Mailín, madre de Chery que vive pendiente a su situación constantemente; Rosmery Guillén como Clara, una mujer divertida y atrevida; y a Yazmin Gómez como Luisa, una señora mayor resabiosa y amargada.

Los salones de belleza siempre han sido lugares de cotilleos y más así en un pueblo donde prácticamente todos se conocen. En un ambiente íntimo nos vamos introduciendo en los deseos, inquietudes e incluso miedos de nuestras magnolias.

Se va construyendo una trama donde el tema principal es la mujer y sus fronteras; algunas casadas, otras solteras e incluso viudas; pero con muchos intereses por descubrir. La risa y la música nos pautan ell paso del tiempo, donde a pesar de los años, el lugar continúa siendo el salón de Susana y los brazos de sus amigas el sostén más fuerte.

La espontaneidad de los cuerpos y el desarrollo de los conflictos permite que el espectador continúe atento, encontrándose quizá, en el consejo de una madre o en algún dolor vivido. La obra refleja el humor y el llanto en momentos claves de la obra, y nos permite descubrir que el apoyo femenino siempre será nuestra mejor respuesta.

semana hispana de la moda

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Semana Hispana de la Moda.

SHISMO llega como un evento cultural, que busca el rescate de la unión de los pueblos hispanos. Creado por Deyni Terry Abreu, diseñadora de moda y fundadora de BarbarA´s, para formar un espacio de dinamización cultural.

En esta ocasión el evento tendrá lugar del 1ro al 7 de julio en Valencia, España. “La moda construye identidades y crea tradiciones brindando una propuesta de cambio dentro de sectores limitados. Su fuerza crea nuevas formas de entender la vida, movimientos sociales con efecto homogeneizador. En este escenario, SHISMO, busca impulsar la moda hispana para salvaguardar el patrimonio de los pueblos y tomar la moda como vehículo de cambio, donde el eje amerindio, el africano, el asiático, el hispano europeo y otros, sean el espacio de encuentro”

Alguno de los artistas que estarán presentes en la semana hispana de la moda son: My Reguera, actriz y fotógrafa cubana, quien estará presentado una exposición fotográfica; Eriberto Bettini, galerista y promotor cultural italiano; Javier Valencia, diseñador y productor de moda ecuatoriano, se presentará con su marca personal; Franz Auza, diseñador de Modas boliviano; Eduardo Rawdriguez, fotógrafo cubano; Lucas Escalada, diseñador de Guinea Ecuatorial, en la categoría de Diseñador profesional Lucas Nguema Escalada; Mariela de la Caridad Alemán, diseñadora cubana; Andrés Biel diseñador neoyorquino.

Con esta mezcla de estilos y talentos dará inicio la semana hispana de la moda el 1ro de julio de 2024.

El Día del Orgullo Gay en Europa

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El Día del Orgullo Gay en Europa

Ayer, Europa celebró el Día del Orgullo Gay, una jornada llena de festividades, desfiles y manifestaciones de apoyo a la comunidad LGBTQ+. Aunque en Cuba el Día del Orgullo Gay se conmemora en otra fecha, es importante reconocer la influencia y el impacto que estas celebraciones globales tienen en nuestra comunidad.

El Día del Orgullo Gay en Europa es una ocasión especial para visibilizar la lucha por la igualdad y los derechos humanos. Ciudades como Madrid, Berlín y Ámsterdam se llenan de colores, música y mensajes de amor y aceptación. Este día no solo celebra la diversidad, sino que también recuerda las batallas históricas y los avances conseguidos en la lucha por los derechos LGBTQ+.

En Cuba, la comunidad LGBTQ+ ha experimentado un progreso significativo en las últimas décadas, aunque todavía queda mucho por hacer. Las marchas del orgullo y los eventos relacionados se han convertido en una plataforma vital para expresar las demandas de la comunidad y celebrar la diversidad. La celebración del Orgullo Gay en Europa tiene un eco importante en Cuba. A través de las redes sociales y las noticias, la comunidad LGBTQ+ cubana puede ver y sentirse parte de un movimiento global. Las historias de activismo y los logros en otros países sirven de inspiración y refuerzan la determinación de luchar por una sociedad más justa e inclusiva.

A pesar de las diferencias culturales y contextuales, la comunidad LGBTQ+ en Europa y Cuba enfrenta desafíos similares. La discriminación, la violencia y la falta de reconocimiento pleno de derechos son problemas comunes que necesitan ser abordados. El intercambio de experiencias y estrategias puede fortalecer la lucha en ambos lados del Atlántico. En los últimos años, Cuba ha visto avances significativos en materia de derechos LGBTQ+. La legalización del matrimonio igualitario y las campañas educativas para combatir la homofobia y la transfobia son pasos importantes hacia una mayor igualdad. Estos logros son fruto del esfuerzo conjunto de activistas y organizaciones que han trabajado incansablemente para cambiar la realidad social.

El Día del Orgullo Gay en Europa nos recuerda que la lucha por los derechos LGBTQ+ es una causa global. Aunque en Cuba celebramos el Día Internacional contra la Homofobia, Transfobia y Bifobia el 17 de mayo, las celebraciones europeas nos inspiran y nos motivan a continuar trabajando por una sociedad más inclusiva y respetuosa. La solidaridad y el apoyo internacional son fundamentales para alcanzar los objetivos de igualdad y justicia para todas las personas, independientemente de su orientación sexual o identidad de género.

Economía circular en Cuba.

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Economía circular en Cuba.

La economía circular es un modelo centrado en maximizar los recursos disponibles para que estos permanezcan el mayor tiempo posible en el ciclo productivo. El objetivo principal es reducir la generación de residuos y aprovechar al máximo aquellos cuya generación no se pueda evitar.

Algunos emprendimientos en Cuba apuestan por este modelo, lo que permite el uso de materiales locales, la gestión sostenible de residuos y la concientización acerca de los recursos reciclables. Otro de los criterios que se valoran en la economía circular es la igualdad de género y la inclusión.

Entre los emprendimientos en Cuba que más se acercan a estos criterios podemos encontrar:

Oasis Nelva: Comprometidos con la responsabilidad ambiental ofrecen crepes, tacos, comida vegana y coctelería de autor.

Clandestina: Apuesta por la moda sustentable. Es la primera marca independiente de moda urbana en Cuba.

Beyond Roots: Su creadora Adriana y su equipo, promueven la cultura afrocubana, primera tienda de estilo afro en Cuba, desde el cabello hasta el estilo del vestir.

Pau papel: realiza productos de papelería artesanal con papel reciclado. Creado por la diseñadora Maria Paula O. Herrera.

Art Echange Festival en La Habana

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Art Echange Festival en La Habana

Art Echange Festival es un programa internacional de intercambio de arte. Creado por la artista visual Alejandra Glez, con el objetivo de fomentar el intercambio entre artistas y curadores de Cuba y España, permitiendo así un flujo constante de conocimiento, crecimiento y aprendizaje para ambos.

Su primera edición fue en junio del año 2023. Entre las actividades que llevaron a cabo se encontraron: talleres de artistas, visionados y studio visits, talleres infantiles, talleres para activistas LGTBIQ+, exposiciones e intervenciones murales. La misma tuvo presentaciones en Cuba y España.

En esta ocasión el festival se alza en su segunda edición la cual tuvo lugar entre los días 12 y 19 de junio, en La Habana. Los artistas españoles invitados a este intercambio fueron: Carla Cascales; Los Bravú; Larisa López; Arturo Garrido; Javi Ruiz; An Wei; Gaby Pez y María Fernanda Chacón.

Además de los talleres y encuentros, los artistas tuvieron la oportunidad de realizar recorridos por algunos lugares representativos del arte en Cuba como: el Museo Nacional de Bellas Artes, la Fábrica de Arte Cubano, la Galería Continua, el Instituto Superior de Arte, y la Galería de Taller Gorría como sede de los talleres y exposiciones.

Mucho más que palabras”, disco de Dayron Ortiz

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Mucho más que palabras”, disco de Dayron Ortiz

Esta vez la invitación nos llega de la mano del Fondo de Arte Joven (FAJ) para asistir a la conferencia de prensa del nuevo disco del guitarrista Dayron Ortiz. El Fondo de Arte Joven, es una plataforma que apoya a los jóvenes artistas cubanos que realizan sus obras desde Cuba, en sus proyectos artísticos.

El encuentro tuvo lugar en La Distancia Boutique, hostal que abrió sus puertas el pasado 27 de enero, enfocado en una atención personalizada para satisfacer los más altos estándares y exigencias. Enfocado en brindar una experiencia dedicada a la música cubana, enalteciendo así, una de las artes que mejor cuenta la historia cultural en Cuba.

La presentación estuvo moderada por Raul Nogues, y acompañaron Neida Peñalver Diaz, coordinadora general del FAJ, Joaquín Borges Triana, periodista y Dayron Ortiz, guitarrista.

En palabras de Neyda “para nosotros es un honor inmenso y estamos agradecidos de ser parte de este proceso. Somos unos admiradores de la obra de Dayron Ortiz y de su tropa y de esos músicos que le acompañan. Si el fondo existe es porque existen artistas, y esperamos que, para crecer como plataforma y seguir cumpliendo sueños, nos hagan llegar nuevas ideas, estamos en las redes sociales para que sigan ayudando a convertir utopías en arte”.

El presente fonograma “Mucho más que palabras” nace como homenaje a la compositora cubana Marta Valdés. El álbum incluye diez canciones de la reconocida compositora, todas arregladas por Dayron Ortiz y con la colaboración de destacados músicos como Mayquel González (trompeta); Emir Santa Cruz (saxofón); Rodrigo García (piano); y Annys Batista (voz)

El proyecto fue producido con el apoyo del FAJ en colaboración con el sello discográfico Colibrí y los Estudios Abdala. El lanzamiento está previsto para el próximo día 14 de junio en todas las plataformas digitales.

Otra de las propuestas que nos trae Ortiz, es un concierto previsto para el 22 de junio en el teatro del Museo Nacional de Bellas Artes, donde el público tendrá la oportunidad de deleitarse con las canciones del disco y experimentar nuevas sensaciones con la música en directo.

Dayron Ortiz, antes de finalizar la rueda de prensa agradeció a los presentes y a todos los que participaron en la realización de su nueva propuesta, que estará próximamente disponible: “Mucho más que palabras”.

Pseudopez de Patricia Rodda

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Pseudopez de Patricia Rodda

Como mar en calma nos hicieron sentir las protagonistas de la tarde del 18 de mayo: Patricia Rodda, Zaida del Río y Zaida Capote. La segunda presentación del libro Pseudopez fue la excusa para reunirnos.

La invitación fue en Tribe Caribe, hotel boutique de los años 30 del pasado siglo, que fue remodelado y ahora representa un destino creativo en Centro Habana, ubicado en la esquina de Neptuno y Aramburu.

Nos recibieron con un coctel de bienvenida y el espacio estaba atestado, increíble todo el público interesado. Entrar en el café de la planta baja fue como reencontrarme con alguna de las historias hecha por mi abuela y sentirme en casa. Con algunos accesorios antiguos como una radio o un piano, el espacio transmite serenidad.

Las orillas y la sal son parte de Patricia Rodda, actriz, directora, productora y promotora cultural, quien esta vez, nos ofrece su segunda propuesta literaria en forma de libro de poesía.

Nos invitaron a adentrarnos en otra habitación donde todo parecía teñido de azul gracias a las luces. Una pantalla reflejaba imágenes de animales marinos y las otras paredes revestidas con ilustraciones de Zaida del Río, Premio Nacional de Artes Plásticas 2023; que estarán abiertas al público hasta el 18 de junio.

La nueva propuesta, Pseudopez (Aurelia ediciones, 2024), fue presentado por Zaida Capote, Premio Alejo Carpentier 2020; quien expresa desde su visión las impresiones del libro.

Patricia dedica su libro al mar, hay muchas razones, pero en esta ocasión el mar se levanta como la casa de todos; al fin y al cabo, como cubanos somos islas y el agua salada se entremezcla entre nosotros.

La portada, así como las ilustraciones internas del libro son una propuesta de Zaida del Río, quién confesó que le atrajo tanto el libro que prácticamente las hizo todas en un día. La mezcla de ilustraciones y poesía es un sello que nos regala Patricia, incluso en su primer libro “Desnuda en proscenio”, las cuales estuvieron a cargo de Eduardo Abela.

Entregar un producto artístico distinto es el objetivo de la autora, que el libro salga del estante, como ella tanto alega, es lo que permite que un mayor público conozca o se acerque a la obra.

Al finalizar la presentación del libro pudimos apreciar de un performance a mano de Zaida del Río, quien intervino a un hombre pez o un hombre sirena, y realizó ilustraciones en su torso inspirados en el libro Pseudopez.

Me quedo con la esencia del libro, el cual parece un índice de los estados del mar. Sumergirnos en las profundidades, agradecer a las deidades como lo hace la autora en el centro del libro, bañarnos de renovados deseos, explorar nuestra subjetividad; son algunas ideas y argumentos que resuenan dentro de mí.

Escrito de forma simple, seductor, el poemario nos acerca una mujer salvaje, “también soy insegura”, madre, libre. Como búsqueda profunda para sobrevivir, nace Pseudopez.